美術(shù)館展示設(shè)計不可忽視的那些問題

來源：中展   |   發(fā)布時間：2021-03-24   |   本文關(guān)鍵詞：美術(shù)館展示設(shè)計

什么是展示設(shè)計？

展示設(shè)計是一門綜合藝術(shù)設(shè)計，它的主體為商品。展示空間是伴隨著人類社會政治、經(jīng)濟的階段性發(fā)展逐漸形成的。在既定的時間和空間范圍內(nèi)，運用藝術(shù)設(shè)計語言，通過對空間與平面的精心創(chuàng)造，使其產(chǎn)生獨特的空間范圍，不僅含有解釋展品宣傳主題的意圖，并使觀眾能參與其中，達到完美溝通的目的，這樣的空間形式，我們一般稱之為展示空間。對展示空間的創(chuàng)作過程，我們稱之為展示設(shè)計。

美術(shù)館展館設(shè)計方案這兩點不可忽視：

1.封閉式展館

美術(shù)館展館設(shè)計方案在現(xiàn)在的城市中的美術(shù)館大多是中規(guī)中矩的封閉式展館。參觀者被包圍在展品當中，以一種流氓式的強迫式的進入我們的眼簾。不僅使展品大大降低甚至是失去其藝術(shù)“價值”，更使觀賞者審美疲勞，不能更好的去感受藝術(shù)，反而使其產(chǎn)生不耐煩的心理感受。

2.作品的背景故事

美術(shù)館展館設(shè)計方案中，而美術(shù)館展館設(shè)計方案是起到橋梁的作用，不是僅僅將其容納、保管、展出……藝術(shù)本身就是平民的、大眾的，不是高高在上的、遙不可及的。藝術(shù)源于生活，本應(yīng)回歸生活。在美術(shù)館中，美術(shù)作品應(yīng)是隨處可見的、不經(jīng)意發(fā)現(xiàn)的，而不是像一件件商品一樣平鋪擺放的。

美術(shù)館展館設(shè)計方案隨處可見的、不經(jīng)意發(fā)現(xiàn)的：增強美術(shù)/藝術(shù)效果，為觀賞增添樂趣。使人在不知不覺中走入展品當中，無形的去感受。并增強了作品的親和感，即使是“不懂藝術(shù)”的外行人也能很好的感受作品深處的情感。

美術(shù)館展示設(shè)計應(yīng)該注意哪些問題？

1、用戶體驗

美術(shù)類展館展廳的設(shè)計要求這個用戶的體驗一直飽受詬病，很多時候我們做商家的只是用自己的思維想法來做，但明明付出了這么多的時間和經(jīng)理，最后獲得的評價卻不好，這是因為我們努力付出的這些并不是客戶想要造成的，即山水畫的意境、油畫的抽象、人物畫的空間布局，休息區(qū)的設(shè)計，都是影響美術(shù)展廳設(shè)計要求。

2、顏色搭配

美術(shù)類展館展廳的設(shè)計要求有墻面、地板和天花板這些，在顏色的選取上用暗色來修飾最好，一方面能體現(xiàn)展廳的大氣，又可以讓參觀用戶把注意力集中到美術(shù)畫上面，如國畫中的黑白相間，那可以用反差色或相近色來搭配。

3、燈光使用

美術(shù)類展館展廳的設(shè)計要求大家想必都在舞臺上見過要襯托主角時只會把一扇燈光照向他的情況，這就是為了襯托，我們也采用這種辦法，每個作品的展位上面都單獨設(shè)立一個燈光來照射，其他多余的區(qū)域都不用，或者用映射的方式提供亮度，聲光電的使用很重要，而且一般的美術(shù)展廳設(shè)計要求都會不讓有自然光的存在。

21世紀的今天，中國的美術(shù)進程發(fā)生了重要的變化，一方面美術(shù)的多元化發(fā)展和態(tài)勢更為迅猛，藝術(shù)市場的異常豐富與活躍，迅速引起了人們對展覽整體設(shè)計與包裝的重視；另一方面，中國的展覽展示行業(yè)更愿意吸收國際流行元素，積極地適應(yīng)與轉(zhuǎn)型，以便與國際美術(shù)潮流接軌。改革開放以來，大量的國際藝術(shù)精品展被積極引進，令國人和美術(shù)館從業(yè)人員看到了嶄新的設(shè)計理念和由此帶來的各種展覽效果。如“印象派珍品展”中每幅作品都有不同的墻面色彩做底襯，不同角度的射燈對作品的照射使畫面更為亮麗，這些設(shè)計都對作品內(nèi)涵起到了烘托的作用。

美術(shù)館重視展覽的整體設(shè)計和包裝無疑表現(xiàn)了時代的進步與觀念的轉(zhuǎn)變，但這絕不代表可以輕視展覽的內(nèi)容，一個缺乏設(shè)計的展覽是一個蒼白的展覽，而一個沒有內(nèi)涵的展覽將是一個沒有靈魂的展覽，內(nèi)容與展覽形式高度統(tǒng)一的展覽才是觀眾所期待的展覽。